以為這只是單純描述兩性關係或是女人之間的鬥爭嗎？不，說得更明白一點，【The Other Boleyn Girl】只是把人性的醜陋面搬上了螢幕。
Natalie Portman（飾安）詮釋著女性的剛烈與不擇手段，Scarlet Johanson（飾瑪莉）則是詮釋著女性的溫柔與善良。兩種對比強烈的角色帶來了劇情的張力，即使安是如此地使用心計，到最後也不得不同情她，因為你看到了她脆弱且又回歸到「善」的本質（讓我想到【玻璃假面】的其中一幕）。
- 7月 03 週四 200810:22
【The Other Boleyn Girl 美人心機】權利與欲望的延伸
以為這只是單純描述兩性關係或是女人之間的鬥爭嗎？不，說得更明白一點，【The Other Boleyn Girl】只是把人性的醜陋面搬上了螢幕。
Natalie Portman（飾安）詮釋著女性的剛烈與不擇手段，Scarlet Johanson（飾瑪莉）則是詮釋著女性的溫柔與善良。兩種對比強烈的角色帶來了劇情的張力，即使安是如此地使用心計，到最後也不得不同情她，因為你看到了她脆弱且又回歸到「善」的本質（讓我想到【玻璃假面】的其中一幕）。
- 5月 25 週日 200819:00
汽車廣告排排站--各有不凡
汽車向來是廣告界不可忽視的大宗客戶，有很多好音樂也都是因為汽車廣告而一砲而紅的，或是讓人一再回味的。聰明的汽車業主也懂得為自己的品牌套上深入人心的經典廣告句，且配合時代需求創造觸動人心的感動。
記得前陣子極紅的Mazda3 十二星座廣告嗎？Mazda藉機搭上許多人都喜歡看星座的順風車，他的廣告訴語是「天生驕傲，各有不凡。」背景音樂是王立宏的【Dream Again】。
[ 小插話：個人認為星象學是有些根據的學問，就跟黃曆和風水一樣，但是現在很多網路上流傳的關於星座的假設都有點不太精確，所以有些看看就好。而且如果太相信算命的，反而最後是被算命的牽著走。]
前些個月又有了一個新的Mazda3廣告，以小孩的行為與汽車相互對應，訴語改為「天生獨特，各有不凡」，我個人不太喜歡開頭這種呈現雙畫面的形式，因為容易削弱焦點，記得李安的【The Hulk綠巨人浩克】裡面也有這樣的處理手法。但是，廣告中的嬰兒和背景音樂顯然為它加了很多分。音樂為Monkey Majik猴子把戲的【閃亮的早晨】，整張【天馬行空】專輯大多都相當地輕快，這裡可以試聽。
還記得多年前的Mazda元氣篇，在互相喊「你好嗎？」這個廣告嗎？
個人對Mazda印象蠻好的，有一部分原因在於廣告（廣告的影響力可見一斑），過去Mazda顯然有一陣子因為定位策略錯誤的關係，造成銷售量不佳，所以一般人心中對於國民車較少會第一個聯想到Mazda吧！
個人對Mazda印象蠻好的，有一部分原因在於廣告（廣告的影響力可見一斑），過去Mazda顯然有一陣子因為定位策略錯誤的關係，造成銷售量不佳，所以一般人心中對於國民車較少會第一個聯想到Mazda吧！
回到正題，會提到這些，是因為最近看到Ford Mondeo的一個廣告，「你＋壓力－身段×堅強÷任性，換算之後，你是否還記得真實的自己？」這段話相信很多人應該是心有戚戚焉吧！它還有一個【家庭篇】，不過【工作篇】顯然比較貼近多數人的想法吧！
其實做自己並不是一件容易的事，因為我們往往還必須面對來自於社會的壓力，有很多時候，即使我們知道如果按照上面的指示會是錯的，但是為了獲得認同，所以我們抹滅自我，期望能夠融入這個大世界（團體認同的力量是很大的）。這最常發生的，「業務」應該屬其一，但是不是唯一。所以，到了最後，除非自己心裡有很明確的底，否則我們很容易忘記自己是誰。
為了努力地做自己，甚至有時必須捨棄很多，如何在這之中如何取得平衡，就要自己作衡量。
我個人是在某一個階段中突然醒過來的，覺得經常都被教導要如何成為一個怎麼樣的形象，「為什麼我一定要和你們一樣？」、「和你們一樣有什麼好？」、「你們開心嗎？」、「你們認為自己的想法和別人到底有什麼不同？」、「你們知道自己要的是什麼嗎？」、「你們到底在忙些什麼？」有一天我突然這麼想，不為了特立獨行，事實上我並不愛特立獨行，只是，受夠了千篇一律的答案，受夠了到幾近憤怒的心情，就這樣，我展開了自己的旅程。
最後，送上一首歌，這是SMAP唱的【世上唯一僅有的花】，共勉之！
- 4月 09 週三 200812:41
推薦【情非得已之生存之道 What on earth have I done wrong?】 山窮水盡疑無路
這次不打算寫什麼劇情。它的長相（形式）有點怪異，這個怪異並不是不好，相反地，卻能夠引起我的一些共鳴。 如果光看片子所做的宣傳，也許可以聯想到一點點，但是可能後來會發現跟自己預期的有些不太一樣。的確，【情非得已之生存之道】是屬於記錄一個「生活形態」的片子，但是「劇情」元素的成分比重又不低，所以還是別花時間去定義它，也別設想你會看到什麼，事情會比較容易些。 相較於「流浪神狗人」（因為上映日期很相近，所以想提到一下），【情非得已之生存之道】所要表達的主旨是很簡單明瞭、清楚明白的，主要是描寫一個拍片階段中所發生的很多跟生活有關的事。 看到了這些，突然我有一些話想說。電影，向來是個非常吃錢的投入事業，特別是對於電影的工作者而言，設備要錢、場地要錢、每個員工的毎一天都要吃飯錢，天公若是有時不做美，更是要加錢，所以進度的管控、對於所想要達到「完美」程度的多少，變得很重要，可是有些時候這種事情並不完全能在你所預期的範圍之內，什麼事會發生都很難說。
- 4月 07 週一 200823:55
推薦【The Edge of Heaven 天堂邊緣】 「認同」只需要一點點心的聯繫
分隔線間為劇情簡介（為方便沒有機會看這部片的人了解劇情而特地加上，可以選擇跳過。）
一個移民至德國的土耳其人阿里，在紅燈區遇見了一位土耳其裔的妓女葉塔，決定付錢希望她能與他共度餘生，只屬於他一人。後來他把葉塔帶回家後，當他的兒子奈賈，德國文學教授，發現葉塔身為妓女，是為了讓愛女接受教育，便對她有了不同的看法。然而，因為急性心臟病發作從醫院回來的父親阿里，卻一再懷疑他們之間的關係，導致一次酒後的失手，意外地將葉塔打死。 阿里入獄後，奈賈決定完成葉塔的遺願，找到她女兒艾妲，幫助她完成學業。艾妲屬於社會抵抗運動的一份子，在這同時，一次遊行示威，她趁亂把警察的槍取走，卻在途中掉了手機，牽連她的同伴，使得她必須躲避土耳其警察的追捕，非法入境到德國尋找她的母親。到了德國，遇見一個願意幫助她的女孩洛蝶，漸漸地，兩人成為相依的情侶關係。對於艾妲，洛蝶的母親蘇珊一直沒有站在很支持的立場，卻依舊遷就著洛蝶，任由艾妲的居留。
- 3月 29 週六 200807:08
【流浪神狗人 God Man Dog】信仰、內在空間與價值的外在表態
開眼電影介紹 三個敘事分支最後匯集成一個主要的故事意念。 分隔線之間是劇情介紹
首先是手部模特兒青青（蘇慧倫），因為丈夫阿雄（張翰）身為建築師的忙碌而長期冷落了青青與她女兒。從青青檢查瓦斯爐、關窗、收拾東西過分要求整齊等動作可以發現似乎是帶有輕微的強迫症（焦慮症的ㄧ種），阿雄試圖暸解青青的需要，卻始終不得其門而入，所以備感挫折。後來寶寶的猝死，讓青青決定寄託信仰於基督教，因而認識一位教友，在嘗試解放自己心靈的過程，差點與教友發生超友誼關係，由於束衣的存在，又把青青拉回現實。
- 3月 27 週四 200804:40
【4 months, 3 weeks & 2 days 4月3週又2天】羅馬尼亞的胚胎劊子手
wiki介紹 開眼電影介紹
為了這部片，特地引用文章【地下孩童Children Underground】羅馬尼亞的孩童紀事，來做適當地延伸。
女大學生嘉碧塔因為懷孕需要墮胎，室友歐蒂莉亞幫她安排旅館，為了完成這項交易，而付出自己事先沒想過的肉體交易條件，而從嘉碧塔走出室外、打開水龍頭等動作，也可以看出嘉碧塔是懷抱著焦慮與內匛看待整件事情的。中間矛盾地呈現墮胎人的人格，對自己母親是聲聲地關切，對外人又是不留情地要獲取自己覺得應得卻不道德的收穫。
歐蒂莉亞雖然表面上很平靜，卻可以從她的雙眼、背影、言行間可以看見她心中努力地替自己的犧牲平復複雜又哀傷的心情。到了歐蒂莉亞早已約好的男友家裡，男友關心的，不是從不遲到的歐蒂莉亞為什麼遲到了，而是有沒有帶花做為他母親的生日禮物，用餐間，還明顯地感受客人到對於女人和個人地位的貶抑，用餐後，男友逃避「如果我懷孕了，怎麼辦？」的話題，更是加深了歐蒂莉亞的失望。相襯於身邊人看起來自私的行徑，更顯得歐蒂莉亞付出的不值。
同樣這部片也是類似【地下孩童Children Undreground】的描述方式，完全沒有音樂。且挾帶大量的對話與靜默的片刻，手持式的長鏡頭不斷地跟隨著對象的身軀穩定地移動。【4 months, 3 weeks & 2 days】色調是很黯淡帶些灰濛濛的鬱悶，尤其到了後半段，歐蒂莉亞半夜棄嬰徒步行走於各種人聲、動物鳴叫聲、歐蒂莉亞的喘息聲之間，那樣的氣氛透露著一種無法擺脫的窒息感，總是在期待是否會發生什麼事情。
【4 months, 3 weeks & 2 days】展現出女性的控訴，以及對於當時社會政策的不滿。
根據羅馬尼亞的歷史墮胎數據在1990年時，墮胎率直線上漲到75.9％，成為歐洲最高墮胎率的國家，即使數字已經在下降，人口數量依舊是羅馬尼亞一個嚴重的問題。【4 months, 3 weeks & 2 days】背景設定於1987年，爆發革命的前兩年，1980年代時，主要食物是限量供應的，除非是以高額獲取的黑市交易，不時地還必須承受沒水、沒電、沒暖氣的日子（羅馬尼亞平均氣溫1月為1至7℃，7月為16至23℃）。除此之外，在醫療照顧方面，呈現明顯的城鄉差距和社會地位意識的偏差，例如，提供醫療員工金錢、食物、香煙等的需求是很正常的，受到的待遇也會因此不同。直到現在，羅馬尼亞的醫療水準仍不及其他歐洲國家的水準，有部份是認為醫療設備的缺乏，也有部份是認為醫療系統的腐敗。
對於「墮胎」的合法與否和時效性，很多人都持有不同的意見，尤其在西方社會牽扯到宗教因素，更是引起諸多的爭議。生育率、墮胎率等代表的數字是會說話的，從「為什麼要墮胎？」、「為什麼不避孕？」、「為什麼避孕了，還是懷孕？」、「人口成長太多太少會如何？」等問題，都潛藏著一個國家的經濟、政策、知識貧乏、犯罪率有很多的關係。
無論如何，墮胎的禁止並非根本的解決之道，因為「墮胎」底下牽扯著太多的考量，可能有很多不為人知的無奈。從另外一個角度來看，墮胎的人未必不是在審慎的考量下所決定的。為了墮胎，女性在手術期間是可能會有生命或是手術後的危險，甚至連帶著墮胎後症候群的（預估將近有70％的墮胎婦女於墮胎之後，陷入心理上與精神上承受高
度壓力的高危險群狀態之中。），但是墮胎總是伴隨著譴責，尤其是針對女性，畢竟駝著球的永遠都是女性。
度壓力的高危險群狀態之中。），但是墮胎總是伴隨著譴責，尤其是針對女性，畢竟駝著球的永遠都是女性。
而在羅馬提亞這一連串的禁止墮胎制度底下，墮胎的行為不可避免地在暗地間進行著，反而因為沒有安全的保障，造成了多數女人生命的犧牲。
這是15年前導演從身邊的朋友所聽到的一個故事，某人親戚的男朋友在他們訂婚以後離開她，讓她決定了墮胎。從來沒想過會做成ㄧ部電影，直到後來發現那個時代背景的嬰兒潮現象。不過，他的本意只是陳述一個故事，剩下的，就交由人們自行解讀。
- 3月 21 週五 200812:37
【地下孩童Children Underground】羅馬尼亞的孩童紀事
在1966年時，羅馬尼亞最高領導人尼古拉·齊奧塞斯庫為了增加羅馬尼亞的人口，以提高勞工數量，禁止避孕、墮胎、性教育，且不鼓勵離婚。他甚至還說，任何不想擁有小孩的人，都是拋棄國家持續原則的背棄者。導致生育率幾乎呈現雙倍成長，上千個孤兒、殘障、被遺棄的孩童因而流落街頭，至今依舊可以發現他們處在一個很可怕的環境。 【Children Underground】這部紀錄片很寫實地呈現位於羅馬尼亞首都Bucharest（布加勒）地下道的孩童生活。孩童主要有五個，年齡介於8歲到16歲，他們在紙板上就寢，取得生活物資的方式，若不是付出勞力，便是乞討、偷竊，甚至多數人會經常性地吸取Aurolac，ㄧ種便宜的罐裝有毒顏料，藉以在這樣困難的處境來麻痺自己。
片中的女孩如果沒有告知性別，真的會誤以為是個男孩，這對Christina（其中一個孩童，16歲）來說，是ㄧ種保護色，避免受到別人的欺侮，有時候也可能是為了地盤，這樣的事情可能經常發生，她等於是那ㄧ群孩子的大姐大。 “The fist is what matters.（拳頭才是ㄧ切。）”
- 3月 13 週四 200805:48
《德語課 Deutschstunde》也許你不知道……
- 3月 10 週一 200821:26
【卡特教頭 Coach Carter】一個光明的時刻
開眼電影介紹 星光大道電影介紹（比較詳細）
這部片是我之前一直很想介紹的片子。
Richmond 高中籃球隊員原本只是沒紀律、沒團隊默契、自以為是的ㄧ群人，而自從卡特教頭的來到，為籃球隊豎立一些新準則之後，整個團隊風氣開始改變，當然這其中也包含了很多青少年問題。
“Our deepest fear is not that we are inadequate.
Our deepest fear is that we are powerful beyond measure.
It is our light, not our darkness, that most frightens us.
We ask ourselves, who am I to be brilliant, gorgeous, talented, and fabulous? Actually, who are you not to be? You are a child of God.
Your playing small doesn't serve the world.
There's nothing enlightened about shrinking so that other people won't feel insecure around you.
We are all meant to shine, as children do.
We are born to make manifest the glory of God that is within us. I
t's not just in some of us, it's in everyone.
And as we let our own light shine,
we unconsciously give other people permission to do the same.
As we are liberated from our own fear, our presence automatically liberates others.” by Nelson Mandela 1994, Inaugural Speech
Our deepest fear is that we are powerful beyond measure.
It is our light, not our darkness, that most frightens us.
We ask ourselves, who am I to be brilliant, gorgeous, talented, and fabulous? Actually, who are you not to be? You are a child of God.
Your playing small doesn't serve the world.
There's nothing enlightened about shrinking so that other people won't feel insecure around you.
We are all meant to shine, as children do.
We are born to make manifest the glory of God that is within us. I
t's not just in some of us, it's in everyone.
And as we let our own light shine,
we unconsciously give other people permission to do the same.
As we are liberated from our own fear, our presence automatically liberates others.” by Nelson Mandela 1994, Inaugural Speech
「我們最深的恐懼，不是因為我們不夠好，
我們最深的恐懼，是我們清楚知道，我們擁有超乎自己想像的能力！
因此，我們害怕的是，當我們會變得更好時，就不能在如往常般躲在黑暗、舒服的一隅。
但是，畏縮並不能幫助我們改變命運，隱藏自己內在的潛能，也不會讓你身邊的人更有安全感。
我們每個人都是耀眼的，就像初生的嬰兒，對著世界充滿著無比希望！
這不只是某些人，而是『每一個人』！
當我們讓自己發光發熱時，我們自然而然、不知不覺中影響到身邊所有的人！
讓他們也跟著我們這麼做，當我們從恐懼中釋放出來，我們也自然釋放了所有人。」
我們最深的恐懼，是我們清楚知道，我們擁有超乎自己想像的能力！
因此，我們害怕的是，當我們會變得更好時，就不能在如往常般躲在黑暗、舒服的一隅。
但是，畏縮並不能幫助我們改變命運，隱藏自己內在的潛能，也不會讓你身邊的人更有安全感。
我們每個人都是耀眼的，就像初生的嬰兒，對著世界充滿著無比希望！
這不只是某些人，而是『每一個人』！
當我們讓自己發光發熱時，我們自然而然、不知不覺中影響到身邊所有的人！
讓他們也跟著我們這麼做，當我們從恐懼中釋放出來，我們也自然釋放了所有人。」
Nelson Mandela 總統發表於1994年就職典禮的演講
以上的這段話是精華所在，可以說是讓人熱血沸騰！
因為曾經身為一個運動員，所以了解一個好的教練所帶來的影響。這個教練交給他們的是，ㄧ種態度，ㄧ種精神，而這正是他們所缺乏的。也同樣經常是很多運動員有可能會犯的錯誤。
“The losing stops now. Starting today, you will play like winners, act like winners, and most importantly, you will be winners.” （失敗從此停止了。從現在起，你們會像贏家一樣打球，行為舉止像個贏家，最重要的是，你們將會是贏家。）
“What gives you the right to taint the game that I love with trash talk and taunting?” （到底是憑什麼來讓你們以挑釁的言語和髒話來玷汙我所喜愛的比賽？）
“Coach, we won the tournament. We undefeated. I mean, ain’t that what you wanted? Winner?” （教練，我們贏了比賽。戰無不勝。我的意思是，這不就是你要的嗎？當個贏家？）
輸贏的「結果」，是否真的是最重要的呢？關於這點，我相信片尾給了一點提示。
關於校長最初只顧及眼前所需要擔心的事，對學生的前途不抱希望，而教練與學生實際站一陣線，為他們往後的日子著想，這一事實是令人感動的。
同時好的教練也要懂得在適當的時候給予精神喊話，當運動員在士氣低迷的時候，教練所說的任何一句話都可以成為左右輸贏的關鍵，如果連教練都認為他們是輸家，運動員可能也很難再給予自己肯定了，而比賽期間內，短時間的影響都是會立即反應到比賽中的。
這部片的重點在於這位教練所帶來的激勵人心的部份，所以除了顯現教練是如何的不同，有個怎麼樣的特質以外，有趣的是，他的指導方式，也許有些人會說看起來有些自命不凡，但是特別的情形要用特別的方式，只要能達到不錯的效果，都不該否認他的正面意義。
教育與運動不該是完全分開來談的事情，雖然有時運動員為了保持體力又必須兼顧學業會比較困難，但是運動在求學經驗裡是有幫助的，不僅是為了健康而已。
不過，對於很多藏在黑暗角落而不該被漠視的殘酷問題，例如，槍枝、毒品、坐牢等，確實有些輕描淡寫。
Timo本身的生活便是ㄧ種掙扎，努力地在爭取一點自身的尊嚴，很慶幸地是，命運將他導向正途，但是，實際的情形是，很多人在類似他那樣的環境，原生家庭的不美滿，窘困的生活狀況，還並不一定有他的機會，而那個未婚懷孕的孩子亦同，其他人可能頂多也是選擇墮胎，兩個人就佌分道揚鑣，或是當個小爸爸、小媽媽，犧牲自己的學業，為尿布奶粉一事所苦。
Timo （其中一個籃球隊員）在把金錢交給一個看似專做地下交易的人時，背景音樂為ㄧ美國影集 “Prison Break” 的音樂 “Locked Up” ，隱含犯罪與帶點絕望的意思。另外當Coach Carter面對群眾指責時，獨自一人在體育館，腳下踩著籃球，望著牆上掛著過去的最佳紀錄，那首歌為 “Let The Drummer Kick”同是美國影集 “CSI: Miami” 的音樂，歌聲字句間唱出對於一切的無奈與落寞的心聲（非常好聽，有興趣可以自行去you tube找來廳）。片尾則是 Faith Evans 的 “Hope” ，表現這一轉折也還是有無限的希望（同樣也是很好聽的）。
老實說，如果是幾年前來看這部片，我一定會覺得這部片簡直好得無話可說，可是，現在我卻發現有一些必須質疑的部份。這部片所散佈的訊息是，孩子必須上大學爭取更好的生存機會，而家長與學校最初只是短視近利地希望教練專注讓孩子贏球就好了。
我贊同「知識就是力量」的說法，同時也必須反問：「是否上大學真的就能解決他們生活上的處境？」這樣有些許矛盾的假設存在於當他們所進入的領域與當初所學的不同時。如果就讀大學沒有積極的實質目的，那也只是消極的為搏「文憑」而存在。
卡特教練實際上是ㄧ個不怎麼尋常的例子，因為很少人會為了他真正認為「對的事」，犧牲自己的飯碗，與多數人對立，特別是處在一個不怎麼安全的社區裡，這已經不單單只是信念的堅定，其中還看見了一份過於常人的勇氣。
可以從他的個人網站發現他已經不再是高中教練了......
- 3月 07 週五 200800:48
子宮的愛
對於我的母親，愛亦多，恨亦多，但是恨終究會消逝，因為，她是我媽。 隨著年紀漸增，小時候總是望著的那個「美好標準」已不復再，取而代之的，是越來越多的缺點，越來越多的無法忍受，但是，愛，也同樣跟著益形滋長。 到底要有怎樣程度的愛才會愛屋及烏，我不了解。不過，可以確定的是，因為我的母親，對於同樣扮演「母親」角色的這一類族群，我總是會覺得分外親切。不管是個性再怎麼剛硬的女人，似乎成為母親以後，在心底深處，都有一塊柔軟脆弱的區域，是專門收納對於孩子的愛。甚至我也漸漸了解，為什麼有些女人在成為母親以後，會變得比較神經質，是因為對孩子的過度煩惱，擔憂是否有那麼一丁點過得不好。 回歸母體，在母親的子宮中，該是什麼樣的感覺？看完《燕子》以後，我這麼想著，說真的，我沒有絲毫的記憶。
心情隨筆 (1)